Драматургия: искусство истории. Универсальные принципы повествования для кино и театра - Ив Лавандье

и уж тем более не кормите после полуночи», зритель сразу же понимает, что это существо скоро будет использовано. Когда в начале «Великого диктатора» мы видим, что маленький еврейский цирюльник (Чарльз Чаплин) является двойником тирана Хинкеля (Чарльз Чаплин), у нас тут же возникает мысль, что это сходство не останется без последствий. Когда в фильме «Свидание вслепую» протагонисту (Брюс Уиллис) достается молодая женщина (Ким Бейсингер) с обязательным заданием не позволять ей пить спиртное, у вас уже начинают течь слюнки. Когда в начале фильма «Птицы» несколько одиноких птиц демонстрируют странное поведение, вы думаете, что вскоре что-то должно произойти, и действительно, все эти элементы в итоге оказываются задействованными. Таковы анонсы. Еще один классический пример: предупреждения. «Учитесь у меня, вашего камердинера, что Небеса рано или поздно наказывают нечестивцев», – говорит Сганарель своему господину в начале «Дона Жуана». В начале «Жизни Галилея» несколько раз упоминается Джордано Бруно, который был сожжен инквизицией за распространение теорий Коперника. В романе «Томас Мор» сэр Томас Мор отказывается одобрить развод Генриха VIII. Его жена Алиса умоляет уступить, потому что опасается за свою жизнь. В начале «Распятых влюбленных» авторы показывают нам двух закованных в цепи влюбленных, которых ведут к кресту. Они рассказывают нам, что ждет протагонистов (Кадзуо Хасегава, Кёко Кагава), если они поступят неправильно – или если мы подумаем, что они поступили неправильно.

Как видите, этот тип анонсов в основном относится к началу произведения. Автор не может довольствоваться перспективой конфликта. Наступает момент, когда конфликт должен быть разрешен.

Но есть и второй тип объявления, которое может быть сделано в любой момент. В некоторых из приведенных выше примеров объявление состоит в том, чтобы сказать: «В любом случае, не делайте этого», и конечно, они все равно делают это. Другое объявление звучит так: «Вот что мы собираемся сделать». Таков один из многих фирменных приемов Лорела и Харди. Харди объясняет Лорелу свой план, и конечно же, Лорел все портит. Многие клоунские скетчи основаны на этом принципе. Белый клоун рассказывает загадку или шутку первому августейшему лицу, а тот пытается сделать то же самое с месье Лоялем или вторым августейшим лицом.

Особая форма анонса: название

Название произведения часто является формой анонса. «Аида», «Сабрина» и «Сганарель» носят имя персонажа и ничего не сообщают. С другой стороны, такие названия, как «Комедия ошибок», «Мнимый рогоносец» или «Трудная жизнь» – примеров множество – уже дают представление о том, каким будет произведение. В главе 3 мы увидели, что название может даже подсказывать, каков будет финал. Иногда название помогает зрителю принять предпосылку, которая, мягко говоря, надуманна. Так было и в случае с фильмом «Дорогая, я уменьшил детей», поэтому вся подготовка к работе с уменьшительной машиной в начале фильма бессмысленна (а значит, трудоемка). Кроме того, название может дать представление о жанре, стиле и атмосфере фильма. На дистрибьюторах иностранных фильмов в этом отношении лежит большая ответственность: когда они переводят название «Абсолютно точно» как «Верняк», то полностью меняют анонс, заложенный в названии, и запутывают зрителей. К сожалению, таких примеров много.

Мы могли бы пойти дальше, используя эффект объявления, и рассматривать в качестве подготовительных элементов постеры (особенно в кинотеатрах) или монтаж отрывков, показанных в кинотеатрах, известных как трейлеры, или даже сарафанное радио. Они, несомненно, являются таковыми, но, в отличие от названия произведения, редко попадают в сферу компетенции автора.

Некоторые постеры содержат противоречивую рекламу, или, другими словами, тизеры. В качестве примера можно привести постер к фильму «На север через северо-запад», на котором Кэри Гранта преследует самолет. На обложках серии комиксов о Рике-Погремушке главный герой часто оказывается в щекотливой ситуации: то ему угрожает пантера, то он в плену у жреца вуду, то он жертва землетрясения и так далее. Наконец, есть комиксы ужасов, такие как «Байки из склепа» и «Склеп ужасов», обложки которых предвещают конфликты, мягко говоря, вызывающие беспокойство.

Сцена, которую нужно снять

Обещание нужно выполнять. Что подумает зритель, если пистолеты отца Гедды не будут использованы («Гедда Габлер»)? Или что, если бы странное существо в «Гремлинах» так никогда бы не намокло и не попало на свет? Или если бы еврейский цирюльник никогда не пересекся с Хинкелем («Великий диктатор»)? Или если бы девушка из «Свидания вслепую» не выпила ни капли алкоголя? Короче говоря, что, если произведение дало манящую информацию о грядущих событиях и не выполнило своих обещаний, причем желательно противоречивых?

Отдачу, навязанную анонсом, иногда называют сценой, которую нужно снять. Это выражение принадлежит критику XIX века Франциску Сарси [161], который определяет его как «сцену, которая обязательно вытекает из интересов или страстей участвующих в ней персонажей».

Параллельные действия часто требуют разыгрывания сцены, то есть момента, когда персонажи каждого действия наконец сходятся вместе (см. «Семейный заговор» или «Неспящие в Сиэтле»).

Обманные сцены – еще один классический случай, когда сцена должна быть разыграна. Вспомните концовку «Жены пекаря» (описана на странице 62). Вполне естественно, что после ее любовной эскапады Орели (Жинетт Леклерк) должна объясниться со своим мужем (Райму), и мы станем свидетелями этого. В фильме «В джазе только девушки» Джерри (Джек Леммон) сталкивается с Джо (Тони Кертис), своим другом, одетым как миллиардер, в то время как он должен быть одет как женщина-музыкант! Он совершенно не ожидал этого и был ошеломлен. Поскольку они не одни, Джерри держит свои мысли при себе, но уже ясно, что двум мужчинам придется объясниться. Мы давно ждали этой сцены. В трогательном фильме «Тит-Кок» главный герой, житель Квебека, возвращается со Второй мировой войны, проведя много месяцев в Европе. Его бывшая невеста Мари-Анж не дождалась его и вышла замуж за другого. Сцена объяснения между Тит-Коком и Мари-Анж, безусловно, обязательна к просмотру. Настолько, что нет необходимости, как это часто делает драматург, открыто заявлять о ней. Объявление уже сделано через структуру сюжета и характеристику персонажей.

Точно так же анонсирован конфликт в фильме «Мюриэль, или Время возвращения», только в данном случае его не происходит. Элен (Дельфина Сейриг) встречается с другом Альфонсом (Жан-Пьер Кериан) спустя несколько лет. Его сопровождает племянница (Нита Клейн). Элен приглашает их к себе домой. Когда они собираются войти в ее дом, Альфонс останавливает Элен и говорит ей: «Я так взволнован, я хотел сказать тебе…» Но Элен проходит мимо и продолжает свой путь.

Троица оказывается перед лифтом, который выглядит слишком маленьким, чтобы вместить трех человек с чемоданами. Племянница решает пойти по лестнице. После того, что только что произошло, мы ожидаем увидеть