Буравчик на звуковых волнах. Что мы слышим, и как это звучит? - Алексей А. Насретдинов
В книге «Буравчик на звуковых волнах» физик и музыковед Алексей Насретдинов рассказывает: Почему у людей разные голоса? Почему в самолете «закладывает» уши? Можно ли услышать, как караси завтракают? Как музыка появляется в голове у композитора? Кто и как придумал ноты? И еще о многом-многом другом, связанном со звуками, музыкой, музыкальными инструментами.
- Автор: Алексей А. Насретдинов
- Жанр: Сказки
- Страниц: 22
- Добавлено: 27.02.2026
Внимание! Аудиокнига может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних прослушивание данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕНО! Если в аудиокниге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту pbn.book@gmail.com для удаления материала
Читать книгу "Буравчик на звуковых волнах. Что мы слышим, и как это звучит? - Алексей А. Насретдинов"
В концертном зале Буравчик почувствовал себя неуверенно. Очень высокий потолок, на стенах развешены портреты суровых дядечек – композиторов с бакенбардами. Но самое главное, в центре сцены стоял огромный орган! Он был высотой с четырехэтажный дом! Куча труб разного размера – от тоненьких и коротких до очень толстых и высоких.
Концерт Буравчик запомнил плохо. Почти сразу, как зазвучала музыка, Буравчик унесся в свои мечты: видения и эмоции сменяли друг друга. Когда музыка стихла, Буравчику показалось, что он прожил маленькую жизнь.
Всю дорогу домой Буравчик молчал и думал: «Почему так? Почему музыка такая?»
На следующий день он настучал писателю вопрос, не сильно надеясь на ответ:
Почему музыка такая звучная?
Он понимал, что вопрос немного странный, но и впечатление от музыки тоже было необычным.
Прекрасный вопрос, как и все твои вопросы.
Короткий ответ очень простой: я не знаю. Это самый точный и самый честный ответ, который я могу дать.
Если чуть порассуждать, то приходит в голову следующее. Что такое музыка? Это то, что сочинил композитор или исполнитель музыкального произведения. Зачем он это сочинил? Зачем сказители древних былин подыгрывали себе на гуслях или лютне? Чтобы добавить выразительности, яркости своим текстам. Так было и в Древней Греции, и на Руси, и в Калмыкии, и почти везде.
Музыка сама по себе, без слов, может воздействовать на людей, менять их настроение, заставлять радоваться или печалиться. Все это происходит потому, что у любого человека, даже самого маленького, есть свои представления о том, что одни звуки «красивые», а другие «некрасивые». Точнее, не звуки, а сочетания звуков. Свойство воспринимать некоторые сочетания звуков как «благозвучные», а другие нет, является врожденным, данным нам от природы.
Музыка в разных странах развивается, следуя своей культурной традиции. А нравится людям чаще всего та музыка, к которой они привыкли.
Но так или иначе человек, слушая музыку, обращает внимание на некоторые ее элементы, которые ему приятно слышать. Он предугадывает движение мелодии, следит за ее развитием, вслушивается в согласное звучание инструментов. Ему нравится слушать музыку. Не любую, конечно, но каждому свою.
Вот такую музыку, как я понимаю, и называют «звучной». То есть ту, которую хочется слушать еще и еще. Которая не похожа на шум проезжающей мимо машины. Конечно, «звучная» она еще и потому, что люди придумали множество всяких музыкальных инструментов, которые могут издавать чистые музыкальные звуки, практически без посторонних шумов, и играть при этом достаточно громко. Но это уже менее важно, как мне кажется.
Эксперименты
Возьми какой-нибудь простой стих, который положен на музыку. То есть песню. Например: «В лесу родилась елочка…», «Smoke on the water…» или любую другую.
Прочитай стихи песни без музыки, без всякого выражения, без всякого интонирования, ровным голосом. Ведь интонации тоже будут музыкой. Обрати внимание, как плоско и безжизненно звучат стихи. Совершенно неинтересно.
А теперь прочитай их с выражением, добавив немного музыки. Насколько интереснее! А теперь пропой эти стихи на музыку, спой песенку. Как хорошо-то получилось!
Вот поэтому музыка «звучная», она добавляет эмоций и красок в нашу речь и в нашу жизнь.
Буравчик и голова композитора
Как музыка появляется у композитора в голове?
Утром в субботу мама потеряла Буравчика в квартире. Вроде бы она слышала, что он встал и отправился в ванную, но оттуда он уж очень долго не выходил. Мама тихонько подошла к двери в ванную. Дверь была открыта, в раковину текла вода, а перед раковиной с задумчивым видом стоял Буравчик. Изо рта у него торчала зубная щетка. Он стоял неподвижно.
– Что ты делаешь? – спросила мама.
– У меня появилась мысль в голове.
– Давай умывайся скорей и иди на кухню, тогда у тебя в голове еще окажется яичница и чай с пирожком.
– Да, уже иду, иду.
Придя на кухню, Буравчик позавтракал вместе с мамой и папой, но мысль не уходила из его головы. Потом пришла еще одна мысль, потом еще одна. А потом явилась совсем неожиданная мысль: «А как приходят мысли в голову? Да ладно просто мысли, а как появляется музыка у композитора в голове?» Мысли-то в голову Буравчика приходили часто, самые разные, но вот такая звучная музыка, которую он слышал на органном концерте, у него в голове никогда не появлялась.
И он спросил писателя:
Как музыка появляется у композитора в голове?
Конечно, каждая отдельная музыка появляется в голове у каждого отдельного композитора по-разному. И вряд ли я смогу ответить за всех композиторов, ведь я даже и не композитор, хотя сочинять музыку люблю, импровизирую и играю на музыкальных инструментах. Но все же можно какие-то общие закономерности выделить.
Давай на время забудем о музыке. Возьмем… Ну что возьмем? Например, рисование. Вот тебе лет семь-десять, и тебя попросили написать маслом портрет Филиппа Киркорова. Дадут тебе холст, набор красок и скажут: рисуй. Боюсь ошибиться, но скорее всего Филипп Киркоров будет недоволен полученным результатом. А почему? Скорее всего, получится не очень похоже. А почему? Да потому, что ты еще не умеешь рисовать портреты. А почему? Потому что этому нужно долго учиться.
Вначале в художественной школе учат рисовать простые предметы: шары, кубы, гипсовые барельефы. Карандашом или углем. Без цвета. Параллельно изучают строение тела человека, пропорции в природе. Изучают композицию. Свойства красок и лаков. Много чего изучают.
И лишь потом, когда ты научился рисовать простые вещи, можно переходить к сложным. Дальше и начинается творчество. Хороший художник постарается передать эмоцию, впечатление. На хороших портретах видно и то, о чем нарисованный человек думает, какой у него характер. Здесь одной техники рисования недостаточно, нужен талант. Но этот талант не может быть реализован без долгих лет ученичества, без долгой работы над собой.
Такая же ситуация и с композитором и его головой.
Нет такой профессии – композитор. Сначала все будущие композиторы просто учатся играть на каком-то музыкальном инструменте: рояле, скрипке или барабане. И изучают теорию музыки, историю музыки, учатся петь, изучают звучание различных инструментов. Может показаться, что то, чему их учат, не очень нужно, но без знаний того, как устроены музыкальные произведения, без знания музыкальной гармонии тяжело даже хорошо исполнять музыку, не говоря уж о том, чтобы ее сочинять.
Как правило, композиторы, перед тем как сочинять свою музыку, исполняют и изучают чужую, учатся передавать свои эмоции другим людям. А дальше опять включается талант.
Это как искра, как неосознанная идея, как образ, который рождается в голове у композитора. Музыка может возникнуть во сне, от яркого впечатления или переживания. Такие образы рождаются, наверное, у всех людей. Но это семечко, эта идея должна упасть на подготовленную почву. Если человек музыкант, он может сочинить музыку, создать музыкальное произведение. Из такого же образа художник может создать картину, писатель – написать книгу, поэт – стихотворение.
Представь, что тебе приснился очень красивый дом или дворец. Обычный человек его забудет, а архитектор может захотеть построить такой дом. Вот тогда-то и требуется ремесло, знание техники строительства.
Давай еще раз. Как музыка появляется у композитора в голове? Древние китайцы создали понятия ян и инь. Ян – это мужское начало, идея. Инь – женское начало, среда осуществления идеи. Ты растешь в семье. Чтобы ты родился, нужны мама и папа. Так же и с музыкой, и с чем угодно. Если семечко растения бросить в сухой песок или в глину, оно погибнет, ничего не вырастет. Но если будет прекрасная, удобренная, влажная земля, а семечка нет – то тоже ничего не вырастет. Нужно и то и другое. Чтобы музыка возникла у композитора в голове, необходим талант, нужны сильные эмоции, переживания, яркие образы. Но без музыкального опыта это не приведет к созданию