Призвание – режиссёр. Беседы с режиссёрами российского кино - Всеволод Коршунов

Всеволод Коршунов
0
0
(0)
0 0

Аннотация:

РЕЖИССЁР. Для одних – это невидимый кукловод, который управляет актёрами, для других – полководец, ведущий за собой, для третьих – загадочный художник и творец. Так кто же он? Что на самом деле значит быть кинорежиссёром? Киновед и преподаватель Московской школы кино Всеволод Коршунов поговорил с режиссёрами современного российского кино об их профессии, методах работы и взглядах на отечественную индустрию.Интервью для книги дали: Жора Крыжовников, Валерий Тодоровский, Борис Хлебников, Андрей Прошкин, Оксана Бычкова, Иван И. Твердовский, Анна Меликян, Павел Бардин, Наталья Мещанинова, Алексей Попогребский, Алексей Федорченко, Марина Разбежкина.В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Призвание – режиссёр. Беседы с режиссёрами российского кино - Всеволод Коршунов бестселлер бесплатно
1
0

Внимание! Аудиокнига может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних прослушивание данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕНО! Если в аудиокниге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту pbn.book@gmail.com для удаления материала

Читать книгу "Призвание – режиссёр. Беседы с режиссёрами российского кино - Всеволод Коршунов"


приходит.

Чем дальше, тем больше чувствую, что я – проводник. У меня нет ощущения авторства. Автор кто-то над нами, а режиссер просто выбран для этой истории проводником. Все, что нужно сделать, это настроить канал: сосредоточиться, сконцентрироваться, отбросить все лишнее. Бывает, человек просто не понимает, что это канал, ему кажется, что это он все придумал. И этот эгоизм больше человека вырастает. Все эти фестивали, призы, «золотые сковородки» дают ощущение, что ты гений, что ты все это придумал и создал. Но я верю, что через какое-то время каждый человек, занимающийся творчеством, рано или поздно понимает, что он – проводник, и заслуга в том, чтобы это понять и начать вовремя концентрироваться.

Действительно, когда этот процесс запускаешь, то разными путями приходит информация. Иногда во сне, иногда просто садишься, начинаешь стучать по клавишам, и в процессе этого вдруг начинает выходить какой-то текст, о котором даже и не думал. Это и есть магия творчества. И это дает ощущение, что автор не ты, потому что садился без всякой мысли и вдруг выдал какой-то текст. Есть ощущение, что кто-то по ту сторону. Но я не хотела бы определять это словами. Как ни назови – это упрощает. Для меня сейчас главное слово – тайна. Явно что-то есть, чего мы не знаем, что над нами, и этого, возможно, нам не дано разгадать в течение нашей жизни. Но это существует. Можно не верить – дело не в вере, а в ощущении. Не нужно в это верить, нужно внутри себя ощущать. Я чувствую внутри себя эту силу. Можно ее назвать как угодно: компьютером, богом, космосом, вселенной, световой энергией. Но либо осознаешь это внутри себя, либо нет. Я чувствую. В этом для меня основная помощь, и поддержка, и ощущение, что в любой ситуации никогда не бываю одна.

Обаятельные ошибки

Если есть ошибка, значит, она нам дана для чего-то. Надо через нее пройти. Это и есть наш опыт и профессиональный, и жизненный. Когда оглядываюсь назад, то нет таких ситуаций, где жалею о том, как неправильно сняла сцену или что-то такое сделала. Нет! Потому что главная основа для меня – путь. Он нам дан такой, как есть. Мы проходим и через ошибки, и через какие-то неправильности, свои решения. В конечном счете, когда оглядываешься, понимаешь, что даже что-то неправильное было для того, чтобы получился такой результат. Благодаря ошибкам в том числе. Вот сейчас сижу в монтаже. Мне очень многое не нравится, потому что сценарий написала три года назад. Сейчас я все-таки другой человек. Ничего нет постоянного. И мне не нравятся где-то и тексты, и решение сцены – многое. Но это должно было быть вот так, потому что сегодня сняла бы другой фильм. Значит, этот фильм должен родиться вот таким. Так к этому отношусь. Когда снимаешь кино, без ошибок невозможно. Огромное количество ошибок, но я верю, что они мне нужны были все.

Ошибки начинающих режиссеров, студентов, очевидны. Это желание весь свой, например, двадцатилетний опыт запихнуть в один фильм, все свои умные мысли, всю философию свою, понимание жизни вставить, как будто больше никогда в жизни не будешь снимать и надо успеть всему миру рассказать обо всех своих мыслях, набранных за все прожитые годы. Причем это пятнадцать минут, а не полтора часа. Но это какая-то трогательная, обаятельная ошибка почти каждого молодого режиссера.

Чаще всего первый фильм – это о себе. Я считаю, что так и надо делать. Надо рассказывать истории только о себе, потому что человек в этот мир может привнести только себя. Ничего нового больше принести не может. Поэтому прекрасно, что рассказывают истории о себе. Можно сказать молодому режиссеру: «Не надо весь свой опыт приносить в кино». Но творчество в какой-то степени неконтролируемо. Поэтому я и говорю, что это обаятельно. Молодому режиссеру надо через это пройти. Можно прочитать много книг о том, как делать не надо, но все равно это сделаешь, если через это приобретается личный опыт. Это прекрасно.

По-настоящему узнаешь актера, только пройдя с ним фильм

Раньше, до фильма «Про любовь», в котором у меня снялись звезды, я говорила, что мне неинтересно, когда все – известные артисты. Мне действительно интересно открывать, и иногда по нескольку лет шел кастинг. Для фильма «Звезда» поиск шел полтора года. Кастинг неизвестных актеров – это очень увлекательно, когда ищешь и находишь лицо фильма, звучание фильма. Это всегда волнительный процесс. Но после фильма «Про любовь» что-то, конечно, во мне сдвинулось. Все меняется, нет ничего постоянного. Оказалось, что с известными актерами тоже очень интересно, не просто так они стали известными. Есть что-то помимо таланта, конечно. Прежде всего – они личности. Всегда интересно взаимодействие двух личностей.

Вот сейчас, пройдя еще один фильм, впервые задумалась о том, что я хочу снимать одних и тех же актеров. У меня есть любимые актеры, и хочу их снимать еще и еще. Это что-то новое во мне. Помню, когда я была студенткой, спросила своего мастера Сергея Соловьева, который все время снимал Друбич, Абдулова: «Сергей Александрович, они прекрасные, но неужели вы не хотите других?» Мне казалось это странным, потому что можно же всегда снимать разных. И он мне ответил: «Зачем мне другие? Другие – чужие, у меня вот есть свои, родные». Мне тогда это было непонятно. Теперь понимаю.

Есть такая странная штука – по-настоящему узнаешь актера, только пройдя с ним фильм. Это даже в чем-то обидно, потому что к концу фильма, только на монтажном столе, например, вдруг понимаешь, как надо было с ним на самом деле работать. Это к слову об ошибках. Понимаешь, что очень много сделано неправильно. Можно почувствовать артиста, только пройдя этот путь. Первый фильм – это как знакомство. Логично, что, понимая этого артиста хорошо, хочешь снимать его еще и еще, потому что кажется, что дальше можно выйти на новый уровень. Когда не просто впервые сталкиваешься на площадке и где-то стесняешься, где-то подстраиваешься, что-то не так делаешь. Кажется, что в следующий раз поработаешь с ним по-другому. Но это не связано с тем, известный артист или неизвестный. Просто момент узнавания друг друга необходим.

Скажем, Женя Цыганов. Впервые он снялся у меня больше десяти лет назад. Я прошла какой-то путь, он тоже, я теперь его знаю, знаю, как с ним работать, и, мне кажется, результат в итоге может быть интереснее.

Мне больше всего

Читать книгу "Призвание – режиссёр. Беседы с режиссёрами российского кино - Всеволод Коршунов" - Всеволод Коршунов бесплатно


0
0
Оцени книгу:
0 0
Комментарии
Минимальная длина комментария - 7 знаков.


LoveRead » Разная литература » Призвание – режиссёр. Беседы с режиссёрами российского кино - Всеволод Коршунов
Внимание