История искусства для развития навыков будущего. Девять уроков от Рафаэля, Пикассо, Врубеля и других великих художников - Зарина Асфари
- Автор: Зарина Асфари
- Жанр: Историческая проза
- Дата выхода: 2022
- Страниц: 80
- Добавлено: 18.03.2025
Внимание! Аудиокнига может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних прослушивание данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕНО! Если в аудиокниге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту pbn.book@gmail.com для удаления материала
Читать книгу "История искусства для развития навыков будущего. Девять уроков от Рафаэля, Пикассо, Врубеля и других великих художников - Зарина Асфари"
Современные исследования доказали, что страх перед операцией усиливает боль после неё, замедляет реабилитацию и влияет на качество жизни в течение следующего полугода[25]. Побеждая страх с помощью искусства, Фрида уменьшала душевную и физическую боль, причём не только свою.
При всей нашей индивидуальности наши состояния универсальны. Нечто похожее на ваши сегодняшние переживания испытывают и испытывали тысячи людей, если не миллионы. Со многими случаются одни и те же несчастья: они становятся жертвами аварии, получают направление на аборт, сталкиваются с изменой… То, что кому-то помогло пережить травму, может поддержать многих. Так произошло и с картинами Фриды, посвящёнными потере ребёнка. До 1930-х эта тема в искусстве не затрагивалась, поскольку, как мы уже говорили, большинство художников и их клиентов были мужчинами. Фрида писала не ради денег и признания – она считала своё дарование весьма скромным, и её искусство при жизни не приносило значительного дохода. Поэтому она могла позволить себе не задумываться о вкусах окружающих и писать то, что важно лично для неё. «Летающая кровать»{43} стала первой картиной, посвящённой переживаниям женщины, только что потерявшей ребёнка, которая публично выставлялась и получила широкую известность. Благодаря этой картине миллионы женщин смогли осознать, что они не одни перед лицом утраты и что об этом можно говорить. Возможность поделиться душевной болью уменьшает её, так же как возможность поделиться радостью её приумножает.
Вероятно, у вас возник вопрос, почему я в разговоре об эмоциональном интеллекте упомянула малоизвестного Феликса Гонзалеса-Торреса, но обошла вниманием легендарного Эдварда Мунка. Однако Мунк в этом контексте – пример скорее отрицательный. Дело в том, что эмоциональный интеллект не тождественен эмоциональности. Можно быть весьма эмоциональным человеком с низким уровнем эмоционального интеллекта, и это случай Мунка. Его мало заботили чужие эмоции, он был редкостным мизантропом и не особо интересовался, как его картины воздействуют на публику. Мунк, безусловно, гениален, но в эмоциональном плане токсичен: если провести слишком много времени наедине с его искусством, есть риск ощутить, как из вас высасывается вся радость, как вас накрывает чувство безысходности, желание срочно покинуть выставочный зал, увидеть ясное небо, вдохнуть свежий воздух. Я знаю человека, который после выставки Мунка расстался с девушкой: в мрачных женских образах Мунка он узнал свою спутницу и ужаснулся этому сходству. Мунка стоит принимать в малых дозах и всегда иметь под рукой антидот: возможность посмотреть картины Матисса, Ренуара или просто прогуляться с друзьями.
Резюме
Эмоциональный интеллект – тема необъятная, и в этой главе мы рассмотрели лишь малую часть ситуаций, в которых он помогал художникам. Для меня было важно продемонстрировать его универсальность: он решает самые разные задачи, помогает в различных ситуациях. О незаменимости EQ для рефлексии и управления собственными эмоциями свидетельствует пример Фриды Кало. Он же показывает, что тот, кто помог себе, наверняка может помочь и другим. В то же время низкий уровень эмоционального интеллекта делает человека токсичным или, как минимум, неприятным в общении, – пример тому Эдвард Мунк.
Также трудно переоценить роль эмоционального интеллекта для взаимодействия с аудиторией, формирования общественного мнения и прогнозирования реакций. На примерах художников XVII–XIX веков мы рассмотрели успешные кейсы применения EQ в политических и религиозных целях: для создания или корректировки имиджа первого лица, в целях пробудить патриотические чувства в сердцах соотечественников, для героизации политического союзника и осуждения оппонента, для провоцирования религиозного экстаза и укрепления позиций Церкви в кризисное время. Вне религиозно-политического контекста роль эмоционального интеллекта ещё очевиднее: Тициану он позволил вызвать у зрителя ощущение интимности, Мане – дать пощёчину общественному вкусу, Жерико – создать произведение, в котором каждый найдёт себя.
Инструменты
1. Посмотрите на картину «Плот „Медузы“»: Жерико запечатлел широкую палитру эмоциональных состояний, возникающих в одной и той же ситуации. Без внимания художника к окружающим его людям и исследования их эмоций это было бы невозможно. Возьмите с него пример: выберите ситуацию, которая эмоционально затрагивает многих, – войну, теракт, пандемию, выборы президента или что-то ещё. Запишите чувства и эмоции, которые она вызывает у вас, спросите окружающих о том, что чувствуют и думают по поводу этой ситуации они, и попытайтесь понять причины. Таким образом вы разовьёте способность не только к саморефлексии, но и к пониманию других людей, а кроме того, в неоднозначной ситуации вам будет проще принять, что не все оценивают её так же, как вы.
2. С тех пор как фокус в искусстве Европы сместился с разума на чувства, художники особое внимание уделяли исследованию эмоций и их проявлений. Это необходимо, чтобы верно интерпретировать позу и выражение лица другого человека – живого, мраморного или нарисованного – и, соответственно, убедительно изобразить его эмоции в произведении искусства (чтобы вызвать у публики желаемую реакцию). Если бы этого навыка не было у мастеров, о которых мы говорили выше, мы бы не воспринимали жест Олимпии как закрытый, а Венеры Урбинской – как приглашающий, не поняли бы, что мать Горациев скорбит, а сами они полны решимости. Чтобы развить эту способность, полезную не только для художника, наблюдайте за родными, друзьями и коллегами и записывайте, что они, по вашему мнению, чувствуют в данный момент и что заставляет вас так думать. Их ответ на ваш вопрос «что ты чувствуешь?» покажет, правы вы или ошиблись.
3. Опишите негативные переживания, которые мешают вам радоваться жизни. Многие эмоции кратковременны и «выветриваются» сами: скажем, о том, что кто-то утром наступил вам на ногу, вы, возможно, забудете к обеду. Но некоторые потери, обиды, разочарования могут отравлять жизнь неделями, а то и годами. Записав их, найдите способ перенаправить вызванные ими чувства в иное русло, желательно творческое: станцуйте свою боль, нарисуйте обиду, напишите рассказ о своей утрате. Так делали Джентилески, Мендьета, Шиле и многие другие. Если вы чувствуете одиночество перед лицом личной трагедии, найдите безболезненный для других способ разделить с ними своё переживание, как Гонзалес-Торрес: напишите пост в социальной сети, угостите друзей или коллег любимым блюдом того, кого оплакиваете, и представляйте, как с каждой съеденной ложкой на сердце становится легче.
4. Прежде чем делать то, чего вы боитесь, сформулируйте свой страх, опишите его и смените рамки восприятия, как Фрида Кало. Ситуация от этого вряд ли изменится, но вам будет легче с ней справиться.
Только сила искусства может перешагнуть расовые границы и препятствия, чтобы проникнуть в человеческое сердце. В дружбе между двумя странами самый полезный обмен – это обмен между художниками. Вот почему я работал каждый день своей жизни, даже несмотря на то, что люди склонны говорить: «Но это всего лишь художник!»
