Год волшебства. Классическая музыка каждый день - Клеменси Бертон-Хилл

5: ‘Hommage à Bach’ / «Дань уважения Баху»

Анри Дютийё (1916–2013)

Среди композиторов-классиков было немало перфекционистов, и Анри Дютийё определенно был одним из них. Он умер в возрасте 97 лет в этот день и, хоть и сделал блестящую карьеру, оставил нам далеко не так много произведений. Его вклад в музыку XX и XXI вв. напоминает нам о том, что в этот период творили не только композиторы вроде Пьера Булеза (26 марта), продвигавшие атональность и сериализм, но и другие, следовавшие традициям Баха, Дебюсси, Равеля, Стравинского и Бартока, создававшие актуальные произведения, в которых присутствовала структурная четкость.

Рекомендованное к прослушиванию произведение относится к раннему периоду творчества композитора. Оно было написано в 1946 г. по заказу французского радио (по сути – джинглы в стиле классической музыки; и обратите внимание, что в названии присутствует слово «волна»). В произведении ощущается влияние композиторов, часто писавших для клавишных, главным образом Баха; но при этом Анри Дютийё предвосхищает и новую музыку, которая появится в будущем. Звучит эта музыка, словно была написана вчера, и мне это очень нравится.

Романс для скрипки и фортепиано, op. 23

Эми Бич (1867–1944)

Эми Бич часто называют «первой американской женщиной-композитором», но я сильно сомневаюсь, что до нее американки вовсе не писали музыку. Как я уже писала ранее, в те годы условия для женщин, мечтающих о карьере композитора, были очень непростыми. Бич писала не только миниатюры, наподобие предложенной вниманию читателя, но и симфонии, мессы и инструментальные концерты.

В детстве Бич была крайне одаренным ребенком. Пишут, что в возрасте 1 года она знала наизусть 40 песен (и я имею в виду совсем не детских). К тому времени, когда ей исполнилось 2 года, она находила контрапунктирующую мелодию к любой песне, которую ей пела мать. В 3 года она уже умела читать ноты, в 5 лет написала свой первый вальс.

Бич была феноменально одаренной пианисткой, несмотря на то, что в детстве мать запрещала ей играть на домашнем пианино по той причине, что это якобы подрывало родительский авторитет (я тоже запрещала своим маленьким детям играть на пианино, но уже просто потому, что уставала от какофонии). В 1885 г. Бич вышла замуж за известного бостонского врача, который был на 25 лет ее старше. Он разрешал ей писать музыку, но запретил брать уроки, в результате чего Бич пришлось заниматься самообразованием. Муж также разрешал ей играть на публике 2 раза в год с тем условием, что все собранные на концерте деньги будут отданы на благотворительность. Да и сейчас ее музыку исполняют далеко не так часто, как она того заслуживает.

Концерт для фортепиано no. 5 ми-бемоль мажор, op. 73 («Император»)

1: Allegro

Людвиг ван Бетховен (1770–1827)

Последний концерт для фортепиано, написанный Бетховеном, – произведение колоссальное во всех смыслах. Солист отправляется в удивительное музыкальное путешествие с минимальной поддержкой оркестра.

Этот концерт можно назвать своеобразным связующим звеном между эпохами классицизма и романтизма. О нем написаны тонны научных трудов, в которых подробно разбирают все радикальные идеи и достижения композитора: от шаловливых приемов с октавами до душещипательных гармоний божественной второй части.

Все эти научные труды, бесспорно, очень важны, но для обычного слушателя являются исключительно факультативной информацией. В этом величественном и радостном концерте каждый, не нуждаясь в научных интерпретациях, может найти собственный смысл. Первая часть длится 20 зажигательных минут и вы, возможно, послушаете ее не сегодня, а когда-нибудь потом. Помните – вы имеете столько же прав на эту музыку, как и все остальные. Вы можете наслаждаться, критиковать или отрицать ее. Делайте с ней все что хотите – ведь эта великая музыка написана для вас.

Milonga

Жорже Кардосо (род. 1949)

Сегодня национальный праздник Аргентины, и я предлагаю послушать композицию одного из наиболее известных современных аргентинских композиторов-классиков. Кардосо – не только талантливый композитор, гитарист, преподаватель и автор, он еще и доктор медицины (без шуток).

Милонга – это одновременно и место, где собираются танцоры танго, и определенная мелодия, под которую танго танцуют. Вы уже, возможно, заметили, что музыку я во многом люблю именно за то, что она, как ковер-самолет, уносящий меня в далекие края.

Закрываю глаза, и вот я уже не у себя дома в Канзасе. Я не заправляю посудомойку, не вытираю кашу под стулом своего маленького сына, не лежу без сил на диване в 9 вечера, так и не ответив на важные электронные письма, нет. Я где-то под Буэнос-Айресом. На улице ночь, и на мне красное платье. Увидимся на танцполе, амигос.

‘Waitin’/ «Жду»

Из ‘Cabaret Songs’ / «Песни для кабаре»

Уильям Болком (род. 1938)

В прошлом месяце мы говорили о композиторе, преподавателе и члене «Шестерки» Дариюсе Мийо, а сегодня узнаем об одном из его наиболее талантливых учеников – современном американском композиторе Уильяме Болкоме. Он также учился у Оливье Мессиана (15 января) и, кроме прочих наград, удостоился Грэмми и Пулитцеровской премии.

Так же, как и Мийо, Болком работал в разных музыкальных жанрах. Он написал 9 симфоний, 12 струнных квартетов, 4 оперы, ряд инструментальных концертов, а для своей жены, певицы Джоан Моррис, составил 4 сборника задорных песен в стиле кабаре на слова своего друга Арнольда Вайнштайна.

В этих трогательных композициях можно наблюдать влияние немецкой песенной традиции: Курта Вайля (6 июля), Хуго Вольфа (3 октября), Рихарда Штрауса (11 июня, 4 августа) и, конечно, Франца Шуберта (20 января, 14 апреля, 4 мая).

Симфония no. 3 до минор, op. 78 («Орган»)

Poco adagio

Камиль Сен-Санс (1835–1921)

Помните, 25 февраля мы говорили о том, как Сен-Санс откладывал написание новой симфонии для того, чтобы сочинить несколько композиций о животных? Собственно говоря, тогда Сен-Санс откладывал работу именно над этой симфонией. Как видите, в конечном счете он ее написал.